一、电影在经济中起到什么作用？

电影是大众的爱好促进了 经济的快速流转

二、电影血钻的经济学知识

学术论文是某一学术课题在实验性、理论性、预测性上具有的新的科学研究成果、创新见解和知识的科学记录。学术论文也是某种已知原理应用于实际上取得新进展的科学总结，用以提供学术会议上宣读、交流、讨论或学术刊物上发表，或用作其他用途的书面文件。学术论文就是用系统的、专门的知识来讨论或研究某种问题或研究成果的学理性文章，具有学术性、科学性、创造性、学理性。按写作目的，学术论文可分为交流性论文和考核性论文。

学术论文是对某个科学领域中的学术问题进行研究后表述科学研究成果的理论文章。

学术论文的写作是非常重要的，它是衡量一个人学术水平和科研能力的重要标志。在学术论文撰写中，选题与选材是头等重要的问题。一篇学术论文的价值关键并不只在写作的技巧，也要注意研究工作本身。在于你选择了什么课题，并在这个特定主题下选择了什么典型材料来表述研究成果。科学研究的实践证明，只有选择了有意义的课题，才有可能收到较好的研究成果，写出较有价值的学术论文。所以学术论文的选题和选材，是研究工作开展前具有重大意义的一步，是必不可少的准备工作。

学术论文，就是用系统的、专门的知识来讨论或研究某种问题或研究成果的学理性文章。具有学术性、科学性、创造性、学理性。

基本类别

按研究的学科，可将学术论文分为自然科学论文和社会科学论文。每类又可按各自的门类分下去。如社会科学论文，又可细分为文学、历史、哲学、教育、政治等学科论文。

按研究的内容，可将学术论文分为理论研究论文和应用研究论文。理论研究，重在对各学科的基本概念和基本原理的研究；应用研究，侧重于如何将各学科的知识转化为专业技术和生产技术，直接服务于社会。

按写作目的，可将学术论文分为交流性论文和考核性论文。交流性论文，目的只在于专业工作者进行学术探讨，发表各家之言，以显示各们学科发展的新态势；考核性论文，目的在于检验学术水平，成为有关专业人员升迁晋级的重要依据。

国家标准

技术报告

科学技术报告是描述一项科学技术研究的结果或进展或一项技术研制试验和评价的结果；或是论述某项科学技术问题的现状和发展的文件。

科学技术报告是为了呈送科学技术工作主管机构或科学基金会等组织或主持研究的人等。科学技术报告中一般应该提供系统的或按工作进程的充分信息，可以包括正反两方面的结果和经验，以便有关人员和读者判断和评价，以及对报告中的结论和建议提出修正意见。

学位论文

学位论文是表明作者从事科学研究取得创造性的结果或有了新的见解，并以此为内容撰写而成、作为提出申请授予相应的学位时评审用的学术论文。

学士论文应能表明作者确已较好地掌握了本门学科的基础理论、专门知识和基本技能，并具有从事科学研究工作或担负专门技术工作的初步能力。

三、从经济学，文化学，美学的角度分析阿凡达电影

《阿凡达》(Avatar)是一部由詹姆斯·卡梅隆执导，二十世纪福克斯出品，萨姆·沃辛顿、佐伊·索尔达娜和西格妮·韦弗等人主演的科幻电影。

影片中人类为取得“潘多拉”星球的资源，开启了阿凡达计划，而纳美人为了保护自己的家园，最终杰克率领纳美人向人类宣战。

该片于2009年12月16日以2D、3D和IMAX-3D三种制式在北美上映。

四、周星驰电影中的哲学和文化

周星驰的电影，有一种“拒绝崇高”的特点。那些崇高的东西常常被巧妙的化解，以一种低俗的面貌出现。《鹿鼎记》中，韦小宝率众查操鳌拜家，他先以贪污罪大胁迫多隆交出贪污的银两，按照常规似乎应该有一个清正廉明的形象出现，出乎意料的，韦小宝并没有把这种高风亮节的形象持续下去，他将多隆贪污的银两全部纳入到了自己的腰包。韦小宝却还振振有辞：“我一定要再启奏皇上，要他恢复明朝对付贪官的剥皮法”。类似这样的场景在周星驰的电影中比比皆是，多不胜数。在前期的电影中，周星驰不大喜欢在电影中正襟危坐高谈阔论人生道德，即使是偶尔有这样的场景，他也是一笔带过，决不含糊。后现代文化对一些老生常谈的常常沦为做秀表演的神圣道德加以拒绝，斯潘诺斯把附庸风雅﹑严肃庄重﹑精英意识等特点作为反动的东西而排斥掉；哈桑把“卑琐性”作为后现代文化的一个特征。哈桑认为，作为一种普遍的艺术和文化哲学现象，后现代文化调转了方向，它趋向一种多元开放，玩世不恭，暂定，离散，不确定性的形式，一种反讽和断片的话语。在电影中，周性驰不以塑造道德高尚的角色来取得观众的欣赏，相反，他有时候故意将一个具备高尚道德的角色塑造得低俗世故。《九品芝麻官》中，包文龙为替民妇打官司，伸张正义，不惜到妓院去学习骂人技巧，在打官司与方唐镜唇枪舌战的过程中屡骂脏话，并出言不逊逼得气势临人的公公目瞪口呆，不敢再插手案子。整部电影给人一种酣畅淋漓的感觉，虽然包文龙有时候近似无赖，但是其别具一格的审案方式却使人耳目一新。包文龙在电影中其实还是有他的人生信念，但是周星驰在表演上没有一味的去表现这种崇高的信念，而更多的以玩世不恭的方式来诠释包文龙的追求和理想。在出乎寻常的表现中，传统的崇高形象业已坍塌，出现的，是沾染着浓郁后现代气息的敢于嬉笑怒骂的真实的人和人性。

然而，周星驰没有因为他的“无厘头”表演大受欢迎而沿袭他的表演。他不象王朔千篇一律的在解构在戏谑，甚至发展到最后变成无理的谩骂和取闹。周星驰在其后现代的表演深入人心的时候却忽然离经叛道，变得深刻起来。

《戏剧之王》中的尹天仇，嗜好表演，然而运气不济，即使是当一个临时演员，仍然不能如愿，常常遭受讥讽，就连一个卖便当的也完全不把他放在眼里，对他百般刁难侮辱。好不容易得到的一次当主角的机会最后也失之交臂，与他擦肩而过。尹天仇最后还是没有放弃他做一个演员的理想，在斗室中，他一次次研读《演员的自我修养》，一次次要组织演话剧。尹天仇的形象在周星驰的电影中以前没有出现过，周星驰开始立意要塑造一个有着完整理想和追求的新形象，他改变了以前以解构为主的电影风格，周星驰开始偏向于重塑。《戏剧之王》暗示着这种转变的开始。在《少林足球》中，周星驰一反常态，不再使用没有意义的对白。喜剧的效果不再建立在牺牲语言意义的基础上，而是通过充满戏剧性的场面来营造喜剧的效果。在《功夫》中，周星驰塑造了一个因为儿时受到侮辱而引起性格变异最终重拾完整的人格改过自新的角色。这些都说明，周星驰在进行着从解构到重塑的一个大的转变。以前被解构过的现在却在被重塑：语言，意义价值和人生。